"МУЗЫКА, ПОКОРИВШАЯ МИР". СОЛИСТКА БОЛЬШОГО ТЕАТРА РОССИИ ОЛЬГА КРАСНОВА, сопрано и АЛЕКСАНДР ХМАРНЫЙ, орган, клавесин. Органный фестиваль "Аурелия"
Купить билет
23.10.2026, 19:00
Органный фестиваль. "МУЗЫКА, ПОКОРИВШАЯ МИР". СОЛИСТКА БОЛЬШОГО ТЕАТРА РОССИИ ОЛЬГА КРАСНОВА, сопрано и АЛЕКСАНДР ХМАРНЫЙ, орган, клавесин
Впервые в Смоленске
Есть музыка, которой не требуется представление. Ave Maria, «Вокализ» Рахманинова, Casta diva, арии Генделя, Моцарта, Перголези. Мы узнаём эти мелодии, даже если никогда не открывали оперную партитуру.
23 октября в Доме музыки они прозвучат в исполнении сопрано, клавесина и органа. А главной героиней вечера станет голос.
Впервые в Смоленск приезжает Ольга Краснова, солистка Большого театра России, певица с красивой международной биографией и опытом совершенно разных оперных школ. Вместе с Александром Хмарным она подготовила программу, которая проведёт слушателя от барокко Баха, Генделя и Пёрселла через Моцарта и Беллини к Рахманинову.
Из Московской консерватории в Парижскую оперу
Ольга Краснова окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского с отличием, а в том же 2013 году стала артисткой Молодёжной оперной программы Парижской национальной оперы. Это важная деталь её биографии. Молодой певице практически сразу после консерватории пришлось войти в совершенно другую театральную среду, работать с европейскими дирижёрами и режиссёрами и осваивать не только вокальную, но и актёрскую сторону профессии.
Сегодня Ольга Краснова выступает на сцене Большого театра. В её репертуаре есть и партия Любки в Прокофьевском «Семёне Котко». Сама певица признаётся, что её особенно привлекают роли, в которых вокал неотделим от сильной драматической истории.
Интересно и то, как Ольга говорит о собственной профессии. Для неё одной безупречной вокальной техники недостаточно. Главное в исполнении, по словам певицы, внутреннее содержание и способность передать слушателю чувство, а не просто красиво спеть ноты.
Для программы «Музыка, покорившая мир» это особенно важно. Здесь за каждой арией стоит характер, история, признание, молитва или драма.
Первое отделение: голос и клавесин
Начнём с XVIII века и с инструмента, который многие наши слушатели впервые открыли для себя именно на концертах Дома музыки.
В первом отделении партнёром Ольги Красновой станет клавесин.
Прозвучит Ария Лизхен из знаменитой «Кофейной кантаты» Баха. И это совсем не тот серьёзный, монументальный Бах, которого мы привыкли связывать с органом. Перед нами почти маленькая комическая опера: юная героиня так любит кофе, что готова спорить с отцом и отказываться от привычных радостей жизни, лишь бы ей позволили пить любимый напиток.
Затем Гендель и две совершенно разные грани его оперного мира. В Ah! mio cor из «Альцины» героиня переживает предательство и отчаяние. А знаменитая Lascia ch’io pianga давно вышла за пределы оперы «Ринальдо» и стала одной из самых узнаваемых барочных арий.
Прозвучит и музыка Генри Пёрселла из «Королевы фей», произведения, в котором английское барокко соединяет музыку, театр и фантастический мир шекспировского «Сна в летнюю ночь».
А затем клавесин останется один
Александр Хмарный сыграет три произведения французского барокко, и здесь клавесин покажет совсем другой характер.
У Рамо прозвучат «Дикари», у Руайе — «Головокружение» и «Марш скифов».
Последние две пьесы особенно интересно услышать тем, кто представляет клавесин исключительно тихим и изящным салонным инструментом. Руайе требует от него темперамента, скорости и почти физической энергии. «Марш скифов» считается одной из самых эффектных и виртуозных страниц французской клавесинной литературы.
Так первое отделение получится почти камерным театром барокко: голос, клавесин, опера и музыка французского двора.
А после антракта изменится всё.
Вместо клавесина — большой орган
Второе отделение Александр Хмарный откроет Фантазией и фугой до минор BWV 537 Баха, а затем исполнит Третий хорал ля минор Сезара Франка.
Это уже совершенно другой масштаб. После точного, хрупкого и стремительного клавесинного звука слушатель окажется внутри пространства большого органа.
И затем к нему вновь присоединится голос.
«Ave Maria» Баха — Гуно построена на удивительном диалоге двух эпох: Гуно написал свою мелодию поверх баховской Прелюдии до мажор спустя более века после её создания.
У Моцарта прозвучит знаменитая «Аллилуйя» из мотета Exsultate, jubilate. Это музыка, в которой голос становится почти инструментом: лёгкость, скорость, верхние ноты и ощущение неудержимого движения.
Следом — Vidit suum из Stabat Mater Перголези, музыка совсем другого эмоционального строя.
А потом прозвучит «Casta diva»
Одна из вершин бельканто и одна из тех арий, по которым особенно хорошо слышно настоящее сопрано.
Молитва Нормы «Casta diva» из оперы Беллини требует не внешней эффектности, а длинного дыхания, безупречной линии и способности удерживать огромное музыкальное пространство практически одной мелодией.
Именно здесь особенно интересно будет услышать солистку Большого театра не в оперном спектакле, отделённую от зрителя оркестровой ямой и большой сценой, а в камерном пространстве Дома музыки.
Расстояние между исполнителем и слушателем здесь совсем другое. Можно услышать то, что в большом театре часто растворяется в масштабе постановки: дыхание, оттенки тембра, почти физическое рождение звука.
Рахманинов. Один голос без единого слова
Ближе к финалу прозвучит «Вокализ» Сергея Рахманинова.
В нём нет текста. Только голос и мелодия.
И в программе, где до этого были опера, персонажи, драматические ситуации и слова на разных языках, «Вокализ» оказывается почти очищением музыки от всего лишнего. Певице остаётся передать смысл без единого слова.
Почему стоит прийти
Потому что это редкий для Дома музыки вечер, когда наша «Аурелия» будет не единственной главной героиней.
Мы услышим три совершенно разных музыкальных голоса: сопрано, клавесин и орган. Сначала камерный мир барокко, затем французскую клавесинную виртуозность, после антракта большой орган и наконец соединение человеческого голоса с его тембрами.
И сама программа составлена так, что для неё не требуется специальной подготовки. Наоборот, здесь много музыки, которую вы наверняка уже где-то слышали, но, возможно, никогда не слышали так.
Ольга Краснова однажды очень точно сформулировала, зачем выходит на сцену: «Я пою, чтобы делиться эмоциями».
23 октября у смоленской публики впервые будет возможность услышать её вживую.
Первое отделение - программа с клавесином:
Ж.Ф.Рамо - Дикари (клавесин соло)
Бах, Ария Лизхен из кофейной кантаты
Гендель Ария Альцины «Ah mio cor»
Ж.Н.Руайе - Головокружение (клавесин соло)
Гендель “Lascia ch’io piango”
Перселл Ария из «Королевы фей»
Ж.Н.Руайе - Марш Скифов (клавесин соло)
Второе отделение - программа с органом:
И.С.Бах - Фантазия и фуга до минор (орган соло)
В.А. Моцарт Аллилуйя из мотета "Ликуйте, торжествуйте («Exsultate, jubilate») (K. 165).
Дж. Перголези Увидела Сына своего ("Vidit suum") из кантаты "Мать скорбящая" ("Stabat mater").
С.Франк - Хорал №3 ля минор (орган соло)
В. Беллини «Каста дива» из оперы «Норма»
И.С. Бах- Ш. Гуно «Аве Мария» (орган соло)
С.В. Рахманинов. Вокализ
Бис: Дж. Пуччини Ария Лауретты из оперы «Джанни Скикки»
Льготные категории граждан могут приобрести билеты по специальной цене в кассе Дома музыки.
Часы работы кассы - среда, четверг, пятница, суббота с 10.00 до 16.00
Количество льготных билетов ограничено
Информация о льготах - на сайте Дома музыки в разделе "Зрителям"
https://dmsmolensk.ru/zritelyam
Впервые в Смоленске
Есть музыка, которой не требуется представление. Ave Maria, «Вокализ» Рахманинова, Casta diva, арии Генделя, Моцарта, Перголези. Мы узнаём эти мелодии, даже если никогда не открывали оперную партитуру.
23 октября в Доме музыки они прозвучат в исполнении сопрано, клавесина и органа. А главной героиней вечера станет голос.
Впервые в Смоленск приезжает Ольга Краснова, солистка Большого театра России, певица с красивой международной биографией и опытом совершенно разных оперных школ. Вместе с Александром Хмарным она подготовила программу, которая проведёт слушателя от барокко Баха, Генделя и Пёрселла через Моцарта и Беллини к Рахманинову.
Из Московской консерватории в Парижскую оперу
Ольга Краснова окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского с отличием, а в том же 2013 году стала артисткой Молодёжной оперной программы Парижской национальной оперы. Это важная деталь её биографии. Молодой певице практически сразу после консерватории пришлось войти в совершенно другую театральную среду, работать с европейскими дирижёрами и режиссёрами и осваивать не только вокальную, но и актёрскую сторону профессии.
Сегодня Ольга Краснова выступает на сцене Большого театра. В её репертуаре есть и партия Любки в Прокофьевском «Семёне Котко». Сама певица признаётся, что её особенно привлекают роли, в которых вокал неотделим от сильной драматической истории.
Интересно и то, как Ольга говорит о собственной профессии. Для неё одной безупречной вокальной техники недостаточно. Главное в исполнении, по словам певицы, внутреннее содержание и способность передать слушателю чувство, а не просто красиво спеть ноты.
Для программы «Музыка, покорившая мир» это особенно важно. Здесь за каждой арией стоит характер, история, признание, молитва или драма.
Первое отделение: голос и клавесин
Начнём с XVIII века и с инструмента, который многие наши слушатели впервые открыли для себя именно на концертах Дома музыки.
В первом отделении партнёром Ольги Красновой станет клавесин.
Прозвучит Ария Лизхен из знаменитой «Кофейной кантаты» Баха. И это совсем не тот серьёзный, монументальный Бах, которого мы привыкли связывать с органом. Перед нами почти маленькая комическая опера: юная героиня так любит кофе, что готова спорить с отцом и отказываться от привычных радостей жизни, лишь бы ей позволили пить любимый напиток.
Затем Гендель и две совершенно разные грани его оперного мира. В Ah! mio cor из «Альцины» героиня переживает предательство и отчаяние. А знаменитая Lascia ch’io pianga давно вышла за пределы оперы «Ринальдо» и стала одной из самых узнаваемых барочных арий.
Прозвучит и музыка Генри Пёрселла из «Королевы фей», произведения, в котором английское барокко соединяет музыку, театр и фантастический мир шекспировского «Сна в летнюю ночь».
А затем клавесин останется один
Александр Хмарный сыграет три произведения французского барокко, и здесь клавесин покажет совсем другой характер.
У Рамо прозвучат «Дикари», у Руайе — «Головокружение» и «Марш скифов».
Последние две пьесы особенно интересно услышать тем, кто представляет клавесин исключительно тихим и изящным салонным инструментом. Руайе требует от него темперамента, скорости и почти физической энергии. «Марш скифов» считается одной из самых эффектных и виртуозных страниц французской клавесинной литературы.
Так первое отделение получится почти камерным театром барокко: голос, клавесин, опера и музыка французского двора.
А после антракта изменится всё.
Вместо клавесина — большой орган
Второе отделение Александр Хмарный откроет Фантазией и фугой до минор BWV 537 Баха, а затем исполнит Третий хорал ля минор Сезара Франка.
Это уже совершенно другой масштаб. После точного, хрупкого и стремительного клавесинного звука слушатель окажется внутри пространства большого органа.
И затем к нему вновь присоединится голос.
«Ave Maria» Баха — Гуно построена на удивительном диалоге двух эпох: Гуно написал свою мелодию поверх баховской Прелюдии до мажор спустя более века после её создания.
У Моцарта прозвучит знаменитая «Аллилуйя» из мотета Exsultate, jubilate. Это музыка, в которой голос становится почти инструментом: лёгкость, скорость, верхние ноты и ощущение неудержимого движения.
Следом — Vidit suum из Stabat Mater Перголези, музыка совсем другого эмоционального строя.
А потом прозвучит «Casta diva»
Одна из вершин бельканто и одна из тех арий, по которым особенно хорошо слышно настоящее сопрано.
Молитва Нормы «Casta diva» из оперы Беллини требует не внешней эффектности, а длинного дыхания, безупречной линии и способности удерживать огромное музыкальное пространство практически одной мелодией.
Именно здесь особенно интересно будет услышать солистку Большого театра не в оперном спектакле, отделённую от зрителя оркестровой ямой и большой сценой, а в камерном пространстве Дома музыки.
Расстояние между исполнителем и слушателем здесь совсем другое. Можно услышать то, что в большом театре часто растворяется в масштабе постановки: дыхание, оттенки тембра, почти физическое рождение звука.
Рахманинов. Один голос без единого слова
Ближе к финалу прозвучит «Вокализ» Сергея Рахманинова.
В нём нет текста. Только голос и мелодия.
И в программе, где до этого были опера, персонажи, драматические ситуации и слова на разных языках, «Вокализ» оказывается почти очищением музыки от всего лишнего. Певице остаётся передать смысл без единого слова.
Почему стоит прийти
Потому что это редкий для Дома музыки вечер, когда наша «Аурелия» будет не единственной главной героиней.
Мы услышим три совершенно разных музыкальных голоса: сопрано, клавесин и орган. Сначала камерный мир барокко, затем французскую клавесинную виртуозность, после антракта большой орган и наконец соединение человеческого голоса с его тембрами.
И сама программа составлена так, что для неё не требуется специальной подготовки. Наоборот, здесь много музыки, которую вы наверняка уже где-то слышали, но, возможно, никогда не слышали так.
Ольга Краснова однажды очень точно сформулировала, зачем выходит на сцену: «Я пою, чтобы делиться эмоциями».
23 октября у смоленской публики впервые будет возможность услышать её вживую.
Первое отделение - программа с клавесином:
Ж.Ф.Рамо - Дикари (клавесин соло)
Бах, Ария Лизхен из кофейной кантаты
Гендель Ария Альцины «Ah mio cor»
Ж.Н.Руайе - Головокружение (клавесин соло)
Гендель “Lascia ch’io piango”
Перселл Ария из «Королевы фей»
Ж.Н.Руайе - Марш Скифов (клавесин соло)
Второе отделение - программа с органом:
И.С.Бах - Фантазия и фуга до минор (орган соло)
В.А. Моцарт Аллилуйя из мотета "Ликуйте, торжествуйте («Exsultate, jubilate») (K. 165).
Дж. Перголези Увидела Сына своего ("Vidit suum") из кантаты "Мать скорбящая" ("Stabat mater").
С.Франк - Хорал №3 ля минор (орган соло)
В. Беллини «Каста дива» из оперы «Норма»
И.С. Бах- Ш. Гуно «Аве Мария» (орган соло)
С.В. Рахманинов. Вокализ
Бис: Дж. Пуччини Ария Лауретты из оперы «Джанни Скикки»
Льготные категории граждан могут приобрести билеты по специальной цене в кассе Дома музыки.
Часы работы кассы - среда, четверг, пятница, суббота с 10.00 до 16.00
Количество льготных билетов ограничено
Информация о льготах - на сайте Дома музыки в разделе "Зрителям"
https://dmsmolensk.ru/zritelyam